第一千九百一十八章漆器三事

我的系統不正經 第一千九百一十八章漆器三事

再就是剔紅山水人物圖磐式盒，這也是乾隆時期的精品。

這件“乾隆款剔紅雅集寶盒”的蓋面上，一雅士在松樹下撫琴，二雅士席地交談，體現著古代文人雅集的趣味。

像是這樣的盒子，乾隆時期還有不少，像是“乾隆款剔紅雅集寶盒”這樣的剔紅工藝的雕漆作品，在每個細節都極盡繁縟。

比如一件乾隆百子寶盒，雙面共雕刻童子52個，側壁雕童子48個。

合為“百子”作為“吉祥寓意”的代表。

像是專業的表現現場體量較大的文物，其中經典就是剔紅壽山福海圖插屏。

插屏通體髹紅漆，兩面雕刻紋飾。

一面海水寬闊，船帆點點，正中浮一仙山，山上層巒疊嶂，殿宇樓閣鱗次櫛比，海畔樹木掩映，寓意“壽山福海”。

另一面在黃漆地上雕紅漆福壽字六十對。

底座三層相疊，滿雕紅漆紋飾，復雜精美。

乾隆時期，插屏多為陳設、欣賞之用，常以百子、鶴鹿、龍鳳、花卉為飾，寓意吉祥。

剔紅壽山福海圖插屏作為“陳設賞玩”的代表，一件剔紅團花紋書卷式盒顯得很特別。

盒分三層，由一書函式盒與三卷軸式盒疊落而成，造型惟妙惟肖。

盒上雕長條形題簽，兩端嵌象牙，象征紙頁。

通體以綠漆回紋為地，紅漆團花為紋，仿織錦效果。團花分為螭龍、四瓣朵花、壽字三類，橫向成行，豎列交錯，斜向統一，疏朗有致，文人氣息濃郁。

底座髹黑漆，并雕刻錦地。

清代流傳下來的書卷式盒種類繁多，造型有別，體量不一，兼具實用性和觀賞性。

比如剔紅十八羅漢筆筒一套“剔紅三事—夔鳳紋爐”，體現了“功能專屬”的性質。

所謂三事，即置于幾案之上，用于焚香、凈化之用具，一般由爐、瓶、盒三件組成。

爐為燃器，盒盛香料，瓶置箸鏟。

使用時，用箸夾取盒內檀香至爐內燃燒，燒凈后用香鏟清除灰燼。

三事組合源于明朝中期，清乾隆時期曾大量制造，工藝種類豐富，材質含玉石、琺瑯、瓷器、玻璃等，這樣的漆器三事較為罕見。

此套雕漆三事另配一幾，共四件。

表面均髹紅漆，雕夔鳳、獸面、蕉葉、花卉、幾何圖形等紋飾。

爐蓋頂端鑲白玉云蝠紋鈕，甚為考究，體現出宮廷陳設之精雅。

而下面這件乾隆款剔彩“龍鳳集福盤”，八出葵瓣式盤，圈足隨形。

盤面自下而上依次髹紅、綠、紅、褐、黃、綠、紅七層色漆。

盤心開光內深雕一雙鉤福字，筆道內梅花、竹枝、如意、古琴、銀錠、寶珠、珊瑚等各式寶物。

開光以外交錯排列龍、鳳、鶴三種紋樣。

外壁雕薔薇、梔子、荷花、梅花等折枝花卉。

外底中央陰刻戧金楷體“大清乾隆年制”六字三行款，其上橫刻“龍鳳集福盤”器名款。

器名款一般為四字，此為五字，是為特例。

此盤仿自嘉靖朝作品，色彩鮮艷豐富，花紋繁密多樣，布局工整對稱，不失為藝術的再創造。

乾隆朝的精品漆器有很多，像是乾隆款剔彩“龍鳳集福盤”。

當然，嘉慶時期這樣的器型也有，比如一件嘉靖款剔紅福字方形委角盤，盤方形，委角。

盤心隨形開光，以方格卐字錦紋作地，其上雕楷書“福”字，筆畫邊緣凸起雙線，呈現重筆勾勒的立體效果。

盤壁四開光內雕海水游龍紋，委角處飾雜寶紋。

外壁四開光內，雕靈芝承托雜寶紋。

底髹黑漆，正中有刀刻填金楷體“大明嘉靖年制”六字豎行款。

嘉靖款剔紅福字方形委角盤，文獻記載雕漆工藝唐代已有，在宋元明時期發展興盛。

清代宮廷用雕漆，在乾隆朝恢復制作。

總體在繼承明代雕漆工藝的基礎上，形成自身時代特色，并大量制作。

器物種類繁多，在使用功能方面，從朝廷典章到日常生活用具，無不包含。

體量從大到數米寬的屏風寶座、小到盈寸高的墨盒煙壺，應有盡有。

各種器物均造型端莊，色澤鮮艷，雕刻精細，鋒芒深峻，構圖嚴謹，布局繁密。

裝飾內容豐富，常見山水人物、花鳥魚蟲、龍鳳瑞獸、文人典故等。

乾隆朝雕漆工藝達到極致，將古代雕漆工藝推到又一個高峰。

在漆器的發展史上，乾隆朝可謂是黃金時代。

百工炫巧爭奇，漆器種類繁多，制作上工不厭精、料不厭細。

那是因為乾隆皇對自家的漆器特別上心，對漆器的胎骨、樣式、色彩、髹漆工藝等方面親自指點。

據《清宮內務府造辦處總匯》記載，乾隆皇帝對于自己不滿意的漆器會用蠢和粗糙形容。

這些漆器會被要求往秀氣、細微、細致方向修改。

除此之外，乾隆皇帝還是個腦洞清奇、很有創意的皇帝。

他的漆器會仿制其他器物的造型、紋飾，如青銅器、玉器、瓷器、象牙、前朝的漆器等。

只要是可以仿制的，他通通不會放過，所以乾隆朝的漆器精微細致、豐富多樣。

乾隆朝的漆器整體風格繁縟華麗，制作上不惜工本、精益求精，成為七千年漆器歷史長河中一朵耀眼的浪花。

可以說乾隆朝把各種工藝都玩出了花，特別是一些外形奢華的工藝，做的最好。

在木制品漆器當中，也是一樣。

比如剔彩壽春圖圓盒描飾與金漆，這種工藝豐富，仿其他類材質幾可亂真在漆工藝中，描金、描彩漆、描油等可以歸類為描繪紋飾的工藝技法。

雍正、乾隆兩朝大量制作描金漆器，其中又可分為傳統技法和仿洋漆技法兩種。

描彩漆在戰國、漢代已盛行，紋飾飄逸，為一時之盛。

自唐、宋以后，描彩漆品種逐漸式微，清代宮廷所做描彩漆器不多，卻具有很高工藝水平。

描油顯現的顏色，彌補了色漆不鮮明的缺憾。

故宮博物院珍藏的描油作品都是清代制作，雖均無銘文，但從其色彩之豐富、做工之精美方面看，當為乾隆朝作品。

金漆器雍容華貴，清代宮廷曾大量制作。

(本章完)