第二十七章 飆戲

我就是大牌 第二十七章 飆戲

富達龍當然是演技派！

對微表情的控制既讓人驚訝，又覺得理所當然…

童星出身的前輩演員，小時候主演了無數戲，包括中國影史最優秀戰爭片之一的《戰爭子午線》…

長大后，外形并不出挑，只能在各種劇里跑龍套，演演《少年包青天》的“六子”這種角色…

他就這么苦苦磨礪演技，終于憑借《紫日》拿下了金雞影帝（《天狗》被王博拿走了）…

央視開年大劇《走西口》，演反一號卻能演技全程吊打正面主人公！

然后簽約悅華，成為悅華五虎將之一！

（王博、王謙源、富達龍、段亦宏、張亦）

雖然談不上大富大貴，日進斗金，但在影視圈任何場合，都是為人敬重的好演員。

當少時風光已經不再，拼爹拼人脈也比不上其他人時，盡可能努力去提升自己的業務水準，到再也無人能遮蔽的那天，才是脫穎而出、重塑輝煌的唯一出路！

張俊生喜歡用演技派男演員，這個是圈內共識，基本上能入他的眼，代表著你已經是演技派了！

女演員就比較尷尬了，除了剛出道時候拍的《倩女幽魂》，大部分情況下，他不太喜歡啟用新的女演員…

趙莉影、笛麗熱吧，包括柳思思都沒演過他的電影。

所以，《藥神》收獲最大的應該是張一山…

“行，咱們馬上轉場，拍下一個場景！”

接下來拍的是張一山飾演的黃毛跟富達龍飾演的呂受益第一次見面的場景…

就是直接搶劫的戲份。

張一山的當然也是有演技的，他一直認為自己長相上沒有什么優勢，作為演員，那就只能專研演技了！

還不錯，至少在新生代里面名列前茅。

當然比起富達龍這樣的純粹演技派，就差了一點…

說實話，小黃毛這個角色不如呂受益那么有血有肉，也不如跳鋼管舞的媽媽和賣藥的牧師那么有沖突。

角色本身的設置有點模式化，孤僻但是內心純粹的小山村孩子…

沒點實力很有可能演成了可有可無的角色。

張俊生讓張一山自己設置人物小傳…

其實所有的配角都是為了程勇服務的！

包括劉天王飾演的瑞士藥廠代表，只不過這次張俊生并沒有把反派角色設置成藥廠代表，只是立場不同！

沒有絕對的反派…

小黃毛的第一次的出現是搶藥，兇狠暴戾腦袋還不怎么聰明。

被抓之后，才知道他本身也是個病人，因為不想拖累家人離開家鄉，把搶來的藥分給其他買不起藥的人。這個時候的小黃毛就像片子開頭部分賣神油的徐崢，懶還家暴一身毛病，但面對兒子和重病的父親，寧愿以身犯險也沒想過放棄。

然后就是為了還程勇要錢，勉強加入做了力工小弟，這個過程中，他基本上是一句臺詞都沒有，直到程勇把他留下，給他錢給他藥，把他當成團隊的一員，才開始逐漸打開心扉，最終變成五個字，“謝謝你…勇哥”。這時候的程勇也是一樣的，勉強做了“藥神”，但從中不僅掙到了錢，還收獲了別人的信任和尊重，那是小人物體會到“被需要”的價值后，所激發的人性的轉折。

可是好景不長，那應該是不善言辭的小黃毛離家之后，第一次信任別人，但隨著程勇賣出了代理權而被擊碎，不止是沒藥吃了的絕望和恐懼，更是被背叛的憎恨。

他與其他三個伙伴不同，他沒有任何其他的精神支柱，不怕死但還想活，那種無枝可依的孤獨感由兜頭澆下。

呂受益去世后，坐在臺階上吃橘子流眼淚的小黃毛就能看出來，他不善言辭，但是重感情講道義。

這也是程勇試圖逃離命運的過程，他以為告別這些病人和藥，用積累的財富可以享受人生，但是對曾經的背叛讓他難逃自責，他再做出重返“藥神”時的決定，心理承受的痛苦，其實不亞于絕望的小黃毛，也是這種共命運的聯結，讓他們再一次走到了一起。

第四次轉變是發現程勇以成本價賣藥，重新敞開心扉主動回去幫他，正如此刻有點悲壯的程勇，認定了就去相信就去做，反而會輕松一點。

可惜，剃了頭發回家看看這個Flag一立，就知道小黃毛要悲劇了。

最后，在瞬間做出舍身相互的舉動，狂飆車甩掉警察的那一笑，可能是他卑微的一生中最接近英雄的瞬間。

這跟電影最后，程勇決定賠本回購藥品、送走兒子、聯系省外病人、最后被抓捕的瞬間，全心放在病人能否逃脫上如出一轍，從一個做事只從自身出發的普通人，到愿意為別人舍命相護的“神”，程勇延續小黃毛生命的長度與寬度，小黃毛幫助程勇找回了最初的簡單的純粹。

這個角色很重要啊，演好了，不比呂受益的分量差到哪。

第一遍拍攝，張俊生不是很滿意，搖了搖頭：“一山，你的表情有點刻意，稍微放松一點，不要那么刻意的裝橫，你要知道不管是呂受益還是程勇，他們來對你來說就是陌生人，搶了就搶了！”

“…那我加一點痞氣？”

“痞…行，咱先試一遍…”

從頭到尾就沒有問過富達龍的意見。

沒必要問他，所有人都知道只是一部好電影，能參與就是好事！

最近幾年，好的電影太少！

這也是王博轉行去做了導演的最重要原因，他找不到合適的劇本，即便是有好的劇本，沒有遇到好劇組，他也不太愿意冒險…

干脆自己做導演！

王謙源稍微好點，他接戲除了劇本還有人情…

有時候就是單純想賺點片酬。

富達龍也一樣，他接戲特別看重劇本！

如果劇本不咋地，他是絕對不會接的。

《印度藥神》，直擊現實。

混演藝圈的演員們，誰不想演幾部叫好又叫座的東西？

可是，太難了。

這玩意不像找幾個任，花錢買個網絡版權，28天拍攝，兩個月上映，圈走3.53億，留下一地雞毛…

好的劇本，宏觀上它要講好一個故事，再厲害一點它能夠傳達出一些東西，在這一點上《藥神》做的很好，講明了故事，直擊社會現實，戳中無數人的痛點。

另外情節的鋪陳，人物的描寫，細節的刻畫等等都是為劇本打下堅實基礎的方面。

演員們演了這么多年戲，能分辨的出來什么是好戲什么是爛片！