第1123章 精神象征

最佳娛樂時代 第1123章 精神象征

十二月份，頒獎季極其重要的一個檔期，想要爭取到奧斯卡入場券的影片，必須要在這個月結束之前上映。

相對而言，這個月上映的知名影片中，更多的是沖獎電影。

這種類型的片子，無論是題材類型，還是放映規模，都無法給《美女與野獸》帶來威脅。

不過，在《美女與野獸》北美上映的次周末，有一部大范圍開畫的電影上映。

由華納兄弟和派拉蒙影業聯合投資1億5000萬美元拍攝制作的《本杰明巴頓奇事》。

這部影片由好萊塢兩大明星布拉德皮特和凱特布蘭切特主演，原本想要邀請大衛芬奇執導，但大衛芬奇當時正在為相對論娛樂拍攝制作《紙牌屋》，檔期根本不合適，華納兄弟最終邀請了曾經墨西哥三杰之一的亞利桑德羅岡薩雷斯伊納里多來執導。

《本杰明巴頓奇事》的口碑不錯，但這恰恰證明了布拉德皮特的票房號召力有限，甚至遠遠不如安吉麗娜朱莉。

因為首映周末，這部大規模放映的一線大制作在北美只有不到2500萬美元進賬，即便能夠在奧斯卡上有所收獲，僅僅制片就高達1億5000萬美元的成本，也讓投資方收回成本的難度陡增。

布拉德皮特主演的一線大制作又票房不佳，這位名氣巨大的男星，很難扛得起一線商業電影。

《本杰明巴頓奇事》開畫成績不佳，也多少受到了《美女與野獸》的影響。

這部真人童話電影上映次周末輕松實現北美票房榜兩連冠，次周末票房跌幅只有百分四十八，在北美市場再收8833萬美元。

國際市場上面，《美女與野獸》進一步擴大放映市場，周末又有1億2120萬美元進賬。

全球上映十天之后，這部影片北美票房累計3億1903萬美元，全球票房穩步朝著7億美元邁進，票房破十億美元指日可待！

只能說在全球電影市場上面，賣情懷真的是太好使了。

毫不夸張的說，《美女與野獸》在全球熱賣。

不過，太平洋對岸反響平平，上映十天后票房還不到1億5000萬軟妹幣。

《美女與野獸》的童話故事有一定范圍的流傳，但遠不如灰姑娘、小紅帽和白雪公主，當年這部動畫長片也未曾引進那邊的影院，后來在電視臺播放的次數其實也不算多，自然談不上情懷效應。

還有更為關鍵的一點，《美女與野獸》真人電影最大的賣點之一是歌舞，而歌舞片在東方電影市場上面，一向缺乏觀眾。

真正走進影院觀看的人，也大都是被3D電影吸引而來的。

其實相對論娛樂東方分公司在這邊的宣傳中也做了不少文章，《美女與野獸》的前期宣傳時特意直接避開了歌舞片定義，沒有在任何一款預告片里“劇透”經典歌舞唱段。

宣傳重點放在了這部電影用華麗的卡司陣容、炫目的特效以及奢華的場景塑造出傳統魔幻愛情大片的“賣相”上面。

即使如此，再加上《阿凡達》和《愛麗絲夢游仙境》接連引發的3D電影熱潮，《美女與野獸》在東方電影市場的票房還要再縮水一半也不止。

歌舞電影在東方電影市場想要在票房成績上遠離撲街二字，充分利用歌舞片之外的“附加”屬性格外重要。

別說是現在了，哪怕再過十年，歌舞片仍然是東方電影市場一個小的不能再小的分類。

一部商業電影，在大多數情況下，周邊產品的銷售都與票房成正比。

相對論娛樂在電影上映前一個月，就在全球市場開始鋪貨，充足的準備工作，也讓各種少女心的周邊產品，在電影火爆上映之后，迎來了近乎瘋狂的熱銷。

十天的時間里面，貝爾各個版本的裙子賣出去數百萬條，其中不乏為數眾多的鑲嵌金箔和帶有施華洛世奇水晶，與電影原版無限接近的限量紀念版本。

僅僅裙子一項，相對論娛樂就在全球收入了接近1億5000萬美元，并且隨著時間的推移，這一數據還在不斷增加。

另外，影片的原聲碟片也大賣，登上了公告牌唱片銷量榜的榜首！

相對論娛樂根據目前市場反饋的各項數據，做了針對性的預期，《美女與野獸》在全球票房分成、全球家庭娛樂DVD和錄像帶租售、全球電視播放版權上面，就能實現4億美元到5億美元的凈利潤。

好萊塢電影產業，傳統的統計一部影片的純利潤，指的就是這三方面。

像周邊的產品和其他授權，一般不會計入影片純利潤統計。

從某些方面來說，這也是為了應對導演或者明星演員索要后期分成的舉措，很多電影的周邊產品和授權收入更為恐怖，而且時效性更長。

比如《美女與野獸》，貝爾的裙子賣再多，也不會計入影片的凈利潤當中，而是單獨核算。

隨著圣誕節越來越近，北美傳統的電影假日檔即將迎來高峰，在圣誕節來臨之前的這個周末，數部大規模開畫的影片扎堆上映。

其中有二十世紀福克斯的《七龍珠》、華特迪士尼的《睡前故事》、華納兄弟的《好好先生》和相對論娛樂的《美國隊長》。

這四部電影無論是投資，還是開畫規模，都是一眾圣誕節影片當中最大的。

尤其是《七龍珠》和《美國隊長》，制片成本全部超過了1億美元。

《睡前故事》和《好好先生》，也分別有8000萬美元與7000萬美元的制片費用。

每個圣誕節來臨前，就像是獨立日假期前一樣，都是北美電影市場最好的檔期，往往會有商業電影扎堆上映。

受到《鋼鐵俠》、《綠巨人浩克》、《雷神》和《鋼鐵俠2》連續四部漫威超級英雄電影的影響，借助復仇者電影宇宙的連帶效應，《美國隊長》是同期最受關注的一部。

這部影片的片名叫做《美國隊長：復仇者先鋒》！

而且這部電影片名中帶著“美國”，注定了有著非同一般的意義。

相對論娛樂在宣傳推廣中也針對這一點大做文章。

不是每個超級英雄都帶有“美國”這個稱呼，美國隊長本就是在一個特殊時間段誕生。

在美國眾多的超級英雄漫畫里，《美國隊長》無疑帶有強烈的標志性：從他一身藍色的裝扮和藍紅相間的盾牌，以及那顆耀眼的五角星，再加上“美國隊長”這么一個帶著明顯地域性的英雄大名，《美國隊長》在超級英雄漫畫里，成為了最具美國精神的代表。

雖然美利堅在全世界的名聲早已臭不可聞，是幕后黑手和戰爭販子的代名詞，但美國隊長身上的特質，具有相當的傳播性，也能廣為人接受。

美國隊長這個角色迷人之處在于他的威力，他的信念，他的正義，他的堅持，他的忠誠，還有他所經歷的那些事件。

哦，還有他的巴基……

這個角色曾經伴隨美國人渡過了戰爭和戰后最為艱難的一個時期。

目前，美利堅同樣處于非常困難的時期。

《美國隊長》重新殺了回來！

“雖然我們渡過了最艱難的時刻，但美利堅現在急需英雄。”

“我們的電影不能只是為了商業而商業，美利堅正處于一個艱難時期，民眾同樣需要來自精神上的鼓勵，我們需要大銀幕上出現一個符合這個時代、又能代表美國精神的英雄。”

“誕生于國家危難時刻的美國隊長是最好的人選，相對論娛樂和漫威做了一個最為聰明的選擇。”

“我們有理由期待《美國隊長》，它會重新喚起那個時代最為偉大的美國精神，幫助我們再次渡過難關……”

在相對論娛樂的發動下，媒體和互聯網上面，各種結合目前社會形勢的宣傳推廣軟文層出不窮。

史蒂夫羅杰斯就像是漫畫中的情節一樣，被從冰層中徹底解凍，重新回到了美國社會。

尤其是在電視和網絡視頻的宣傳上面，使館影業特意讓沙海娛樂制作了一些紀錄片式的黑白片段，用來在媒體上播放。

比如史蒂夫羅杰斯抱著芝加哥打字機，帶領盟軍向著德軍猛烈沖鋒，怎么看都像是一段紀實影像。

仿佛在曾經的歷史中，美利堅真的出現過美國隊長，帶領盟軍獲得了一個又一個勝利，將阿道夫希特勒打得鼻青臉腫，痛不欲生。

對于美國社會來說，史蒂夫羅杰斯不僅僅是一個超級英雄，更代表著一個時代和一種精神信念。

美國漫畫中最“主旋律”的超級英雄，同樣受到了院線方的熱捧，復仇者電影宇宙的市場號召力有多強大，過往的幾部超級英雄電影早已證明，而這部電影會不會受到觀眾的歡迎，作為最靠近普通觀眾的商業群體，他們有著自己的判斷。

網絡上面反響強烈，還出現了同人類的美國隊長肉搏冬日戰士……

就連電影的首映式，相對論娛樂也精心謀劃。

《美國隊長》的首映式選在了紐約布魯克林區，這個漫畫中史蒂夫羅杰斯的出生地。

當年，史蒂夫羅杰斯與他的巴基，曾經在無數的小巷子里面奮勇戰斗，據說一場戰斗就能堅持一天。