第72章聽我的

電影的時代 第72章聽我的

唐言就在張家界呆了十天，就返回京城了。

荒島奇幻之旅劇組已經漸入佳境，之前配合過一部片子，劉曄在片場也沒那么虎了，規矩了不少，周汛整天琢磨自己的戲，也沒什么幺蛾子。

后面的拍攝應該不會有什么問題，畢竟簡單。

劉曄這個角色從頭到尾都沒有多大區別，只是癱瘓的癡呆和能懂能說話的癡呆。

也不能說癡呆，只是單純、遲鈍。

周汛的角色倒是有明顯的性格變化，不過對她來說也沒什么難度。

回京城后，唐言先去了趟北影廠，看看林朝賢這邊進度如何了。

不光林朝賢在，還有兩個他從香江帶來的得力助手。

“唐先生，我給你介紹一下，這是我的副導演黃偉輪，動作導演黃偉洸。”

“偉輪、偉洸，唐先生是我們劇組的編劇和監制。”

林朝賢互相介紹一下，黃偉輪、黃偉洸雖然之前已經得到了林朝賢的叮囑，劇組唐言最大，他背后是投資人。

可是，這一看，也太年輕過頭了。

不過想起之前林朝賢的叮囑，還是主動打招呼。

“唐先生你好。”

“兩位請坐吧。”

唐言笑笑，雙手虛壓，直接在主位上坐下。

“林導，分鏡的進度怎么樣了？”

“這是已經完成的十幾場戲，唐先生請看。”

林朝賢很主動地把他殫精竭慮完成的一些分鏡劇本遞給唐言，言語里里頗為自信。

源代碼的劇本確實寫的好，他也認為唐言是一個有才華的編劇。

可是分鏡劇本就不是編劇的專業了，這是導演的專業，唐言這個編劇，總看不出什么好賴出來。

“那我先看看。”

唐言示意他們稍等，自顧自地看了起來。

這姿態落到初到內地的黃偉輪和黃偉洸兩人眼里，感覺有點高高在上了，完全不符合他們在香江聽來過內地的人說的。

本來高高在上的應該是他們才對，怎么自己變成下屬了？

兩人對視一眼，不過也沒有吭聲。

主要是林朝賢也沒有任何不快，略有些自得看著唐言手上自己完成的分鏡劇本。

唐言倒是看的很快，分鏡劇本包含鏡號、景別、攝法、長度、內容（一個鏡頭中的動作、臺詞、場面調度、環境造型）、音響、音樂等等。

基本上任何一個專業的電影人，一看分鏡，腦海中瞬間就能腦補出一個完整的鏡頭。

看了一會，沒有全看完，基本上能看出全部的問題了，唐言就放下分鏡。

“林導的分鏡很專業，也很不錯。”

林朝賢笑道：“在香江，電影已經有了完整的工業化流程，一個專業的導演，都會寫分鏡劇本。”

“確實，比以前強多了。”

唐言點點頭，和林朝賢聊起以前的香江電影來。

“聽說以前香江電影還有補拍制度，電影業的很多導演、演員、攝影師，不喜歡看字，也不喜歡寫，劇本靠講，助理小編劇匯編成文本。

然而到了現場卻往往發現不是那么回事，拍完了剪完了根本不成戲，于是另撥預算補拍。

到補拍時已經看過樣片，于是查漏補缺，甚至第一遍的成片和上映版本，根本是兩部電影，最多可能百分八十的素材是補拍拍出來的。”

這...林朝賢有些尷尬了，以前的香江電影確實這么離譜，也沒法自豪了。

后來隨著香江電影火了，盜版也越來越嚴重，經濟又轉移，投資大幅度降低，就沒法隨便拍，后面再補了，只能做好完全的準備，包括分鏡劇本。

不過，唐言轉而又夸了起來：“這種慣例有一個好處，保證了許多出錯的制作，最后補救成看得過去的電影。”

“沒錯，沒想到唐先生對香江電影也有研究啊。”

林朝賢順著往下說，笑道：“其實就算現在，我們都會提前搞午夜場點映，大家也一起看，觀察觀眾的反應，看完后總結，觀眾覺得哪里哪里不好的，就半夜去剪輯室重新給減掉，或者重新補拍一部分。”

這...這就是香江電影啊，聽起來有些隨意。

可卻是一個成熟的商業化市場，完全商業化的“工業”流程，一切以觀眾為主，可惜已經死掉了。

唐言卻搖搖頭：“這一套在香江沒問題，可是內地重新剪輯和補拍之后，必須要重新審核才能上映，所以這一套在內地行不通了，第一遍拍出來的就不能有問題。”

“現在我們來說說這個分鏡，第一場男主角火車上醒來的鏡頭，他腦袋靠在左邊窗戶上，鏡頭這個角度，勢必左臉會有陰影，一開頭就用這么有些陰暗的鏡頭，不太合適。”

說到分鏡劇本，林朝賢也不扯其他的了，一臉自信地解釋道：“男主角一出場是及其挫敗的人生，本體即將死亡，僅存的意識在虛擬世界執行任務，又經歷一次次失望，如果沒有最后虛擬世界照常運轉，這是一個很悲傷的故事。

一出場從這個角度，靠在窗戶上的半張臉在陰影中，表示人物的狀態，之后在不斷的沖突中慢慢走出陰影，正好和結尾艷陽高照的藍天白云形成強烈的對比。”

還想了這么多...唐言直搖頭：“不，完全不用把問題復雜化了了，源代碼是一個色彩明亮，快節奏，緊張刺激的片子，一開始就把鏡頭帶入一個相對灰暗的畫面中，并不合適。

每一個鏡頭，要抓住的是要表達的核心，這里男主角猛地醒來，一臉懵逼，抓個正面的面部表情就行了。”

不等林朝賢再解釋，唐言笑問道：“我看過林導之前的片子，好像也別喜歡暗黑風格的警匪片？”

“對，沒錯。”

雖然不知道唐言為什么要說這個，不過還是如實說道：“我覺得我們的世界是殘酷的，我們生活在一個很殘酷的世界，我們去沖，就會碰到殘酷，每一個人在殘酷中洗禮，洗禮完以后，才能走到人生新的境界。”

我特么跟你講電影，你跟我談哲學？

唐言無語了，難怪拍出證人、線人這兩部殘酷暗黑風的警匪片，這個人生觀，就不奇怪了。

“林導，我們不是來給觀眾闡述自己人生觀的，是給他們講一個有趣的故事。”

“可是男主角所處的虛擬世界就是殘酷的，只有八分鐘，時間你一到就爆炸，只有到最后，和實驗預期不一樣，虛擬世界繼續存在，才變得美好。”林朝賢據理力爭。

“所以這是一個美好的世界！”唐言笑道。

“怎么美好？”林朝賢不解。

唐言理所當然道：“即便虛擬世界爆炸，八分鐘一到就死了，可是對男主角有影響嗎？

沒有，他可以一次次重來，死了繼續，跟打游戲一樣，不斷存檔，而且最后任務結束，八分鐘一到，已經死去的他，卻能在虛擬世界活下來，這難道還不美好嗎，任何一個人在彌留之際，我想都巴不得有這么一個機會。”

好像是這么回事...

林朝賢一時無法反駁，張了張嘴想要說什么，又被唐言打斷。

“即便按林導說的，在虛擬世界繼續運轉之前，是一個悲傷的故事，可這是故事本身，男主角一次次被炸死，就足夠殘酷了，沒必要去摳一個個細節，太過刻意了。

而且觀眾的人生觀或許并不殘酷、黑暗，就這樣，聽我的，我要對觀眾負責，這種刻意表達人物灰暗狀態的鏡頭，全部去掉。”

用心設計的一個個表達人物狀態的鏡頭給唐言否了，沒來得及插嘴的林朝賢又挑不出唐言話里的毛病。

男主角一次次被炸死，確實足夠殘酷了。

我真的是畫蛇添足了？

見林朝賢沒有反駁，唐言也就拍板定下來：“那就不用討論了，聽我的，我只有一個要求，火車上的戲要色彩明亮，快節奏，緊張刺激，就這樣。”