第一百四十五章:自導自演

光路星途 第一百四十五章:自導自演

“這首歌沒治了！”肯·凱雷對著空氣一揮拳頭，這首《I’m誘rs》可以說是他做了這么多年音樂以來從手里過的質量最好的歌曲，憑借這樣的曲子再拿一個格萊美金唱片機的信心他都有，不過他知道這樣的曲子很顯然不會給蔻比·凱蕾了，要不然李經明也不會等到蔻比·凱蕾的唱片發行了再拿出來。

九月一號的時候蔻比·凱蕾的處女專輯也是第一張正規專輯面世，像這樣剛出道就弄正規專輯而不進行試水可以說和徒手爬峭壁一樣危險系數爆表，但是當別人知道蔻比·凱蕾的父親是肯·凱蕾這個格萊美大獎的獲得者又不那么驚奇了，雖然唱片制作人寫的是蔻比自己的名字，但是外界多半把這張專輯當作是肯·凱蕾為女兒出力制作的。

李經明兌現了自己的承諾，蘋果的線上平臺和臉書的首頁上全都推薦了這張《Coco》，為期長達一周的網絡攻勢是異常強大的，尤其是美國這樣互聯網高普及率的地方更是效果顯著。首周五萬五千張實體專輯銷售量，主打歌《Bubbly》（《陽光微笑》）四十九萬音源下載，第二主打《Realize》（本來是七輯的主打）成績更好，足足五十二萬下載量，這樣的成績在新人來說無疑是神話一般。

LKM即光國音樂公司逐漸走進了人們的視野，在美國各種各樣的獨立音樂工作室數不勝數，但是有實力弄這么大聲勢出來的LKM還是第一個，許多對大音樂公司那種商業模式不感興趣的獨立音樂人都把目光投向了這里，希望可以借助光國音樂的渠道實現自己的音樂夢想。

同樣是新人的第一張專輯，在美國的蔻比·凱蕾銷售成績似乎還沒有李經明在韓國來得好，好像美國的音樂產業沒有韓國繁榮一樣，但是兩者其實根本沒有可比性。正式因為美國的音樂產業過于發達，大神小神一大堆，聽音樂的人選擇太多，多到無所適從的地步，所以蔻比·凱蕾的這首周五萬五千張的銷量才顯得神奇，而韓國的歌謠界固定就是那么幾個公司那么幾個歌手，基本都是叉開來互相協調時間賣專輯，要知道零七年的韓國歌謠界還沒有幾年后那種滿世界偶像的繁榮度。

李經明離開韓國之后的一段時間《處告白》的銷量非常好，不過只是開頭爆發了一下，首周賣出十二萬張就急劇下跌，統計曲線像是蹦極一樣夸張，這全是因為一首“神曲”的出現，那首歌叫做《Tellme》。JYP的女團Wondergirls走了復古風路線之后一飛沖天，幾經磨難這個組合終于開始煥發出耀眼的光芒，耀眼到Jessica打電話給李經明的時候都會抱怨兩句再撒嬌問李經明邀歌。

《謊言》和《Tellme》的夾擊之下李經明的《初告白》開始顯現出頹勢，畢竟李經明不在韓國，而另外兩家每周都打歌，還時不時上大街商演，所以韓國現在完全是這兩首歌的天下，一大半的商店都在無限循環這兩首歌，鋪天蓋地的宣傳攻勢之下銷量想差都難，而李經明的《稻香》變得跟文藝電影有點相似，進入了叫好不叫座的尷尬境地，沒有人能挑這首歌的毛病，可是一片叫好的聲音中銷量還是一直往下掉。

到九月三十日為止，九月份一個月的銷量是《初告白》第一，《Always》第二，《Thewonderyears》第三，但是明眼人一看就知道很快這個排名就會倒過來，《Tellme》這首歌太火了，不光是韓國人，許多外國的網友也開始模仿五個少女的可愛舞蹈，拍成視頻上傳到網上，這模仿熱潮已經形成了一種社會現象，一時間Wondergirls直接從“霉運組合”變成了“國民妹妹組合”。

李經明對這些是一點兒也不關心，都是一些小事罷了，專輯賣二十萬還是三十萬賺的那點錢對于他來說都不過是毛毛雨，而且在韓國一時的人氣有什么用呢，日后Wondergirls的境遇他這個熟知未來的人再清楚不過了。

美國的音樂節很多，有名的也不少，而李經明現在就把目光放到了這些音樂節上，去參加美國的打歌節目李經明絕對不會干，因為那會打上“偶像”的烙印，不是真正的偶像，而是歌手的一種。美國是選秀之國，雖然選秀是在英國興起的但是在美國空前繁榮起來又向整個世界輻射，偶像這種概念就是從美國傳到韓國去的，現在美國的打歌節目基本就和選秀節目劃等號。李經明不愿意上節目，但是又不能把歌曲往網上一傳了事，所以他準備參加音樂節，如果時間來得及，音叉音樂節是最好的選擇，但是那個九月初就舉辦了，李經明才剛到學校就往音樂節跑不太像話所以沒能成行，最后李經明的選擇是CMJ紐約音樂節和奧斯丁音樂節。

CMJ紐約音樂節自1980年創辦以來經久不衰，每年都有數百支樂隊來表演，場地不大只有300個人的空間，但是分主題會舉行上百場這樣的表演，這個音樂節有著濃濃的競爭意味，因為每年四大唱片都會在這里物色新人。德克薩斯州的奧斯丁音樂節就不一樣了，十月中旬會有多達數萬名樂迷齊聚一堂歡度兩個周末，場面之弘大足以和韓國的春節客運場面相媲美。

兩個音樂節的邀請函而已，肯·凱蕾那么多的音樂界朋友輕而易舉地就幫李經明弄到了表演資格。李經明最近忙著《朱諾》的監制，同時也在練習著《I’m誘rs》這首歌，這首歌是流行風格帶點小調特有的輕松，想要用這樣一首沒有勁爆點的歌掌握數萬人的場面不是件容易的事情。

十月份中旬，十六號這天整個紐約都籠罩在音樂的氣氛之下，聯合廣場公園里更是人聲鼎沸，雖然每一場只有三百人的容量，但是總共會有數百場這樣的演出，被人們戲稱為音樂馬拉松，不光是表演的在進行馬拉松，聽歌的人也是一樣，不過音樂帶來的刺激可以讓這些樂迷們瘋狂地歡鬧而沒有絲毫的疲憊感。

李經明那是見過大場面的，小小的場地區區三百個人，韓國的打歌節目現場都比這個場面大，所以李經明的臺風非常自信，但是他一上去就冷場了，因為他的造型有問題。喜歡音樂的人一般比較單純，不太會有種族主義者，李經明這樣的亞洲面孔沒有問題，每年在美國各大音樂節上表演的亞洲人和亞洲裔非常多，問題出在他的那把吉他上，他拿了一把民謠吉他上臺。CMJ音樂節并沒有規定表演風格，不過來音樂節除非是特定的主題或者向哪位前輩致敬，一般都是來玩搖滾的，嘻哈之類的有不少，但是跑到音樂節上來唱民謠的實在是異類。

李經明哪里在乎這些人的目光，他把眼睛一閉開始醞釀情緒，底下這些人安靜點他還開心呢，這樣有利于他的表演效果。前奏的吉他聲一過李經明開口之后下面更加安靜了，不是太難聽，而是好聽到讓別人愣神了，有那么十幾秒鐘全場鴉雀無聲全都直愣愣地看著李經明，接著冷不丁傳出一聲嘹亮的口哨聲，然后所有人像被驅散了定身術一樣活了過來，尖叫聲歡呼聲不絕于耳。

《I’m誘rs》不是那種越聽越有味道的類型，而是一下子就能牢牢抓住人耳朵的“強勢”歌曲，那種輕快和甜蜜的聲音可以勾起人心底去喜歡它的本能，聽了一天的搖滾的這些人忽然一下子聽到《I’m誘rs》這樣的輕松歌曲就好像大熱天吃下了一個冰淇淋一樣不得不愛，這是一首讓人無法拒絕的好歌。

CMJ音樂節最吸引人的地方就是四大唱片公司的星探們云集于此，比如現在這區區三百人里就有六個星探，看到李經明帥氣的臉龐又聽到這首可以用完美來形容的歌曲，一個個眼神都變了，和餓極了的狼一樣都能發出幽光。做星探最重要的的一項素質就是毒辣的眼光，不光是看人要準，聽歌曲也要在行，很多頂級的星探在大音樂公司的地位甚至不遜色于頂級音樂制作人，因為他們掌握著音樂公司的新人引入渠道，許多知名音樂人都是他們一手挖掘出來的。

“讓一讓，讓一讓！”一個白人大個子在李經明下臺之后趕緊擠到跟前，他位置非常靠前，很快就到了李經明的身邊，一把攬住李經明的肩膀就往一邊走，嘴里還大叫著“我們公司待遇很好，給你百分之八十的分成，加入我們公司吧。”

李經明就這樣被這個大漢攬著往外走，臉上還露出感興趣的樣子。

李經明的功夫不要說這個么大漢，再來一打也能撂倒，就算他不動手還有四大護衛在下面看著呢，之所以這白人大漢沒有被打一頓那是因為他根本就是LKM的員工，這是李經明自導自演的自作劇。李經明明白這首歌的分量，肯·凱蕾因為李經明沒把這首歌給蔻比·凱蕾生了很大怨念，能讓一個格萊美獎在手的人表現出這么強烈的遺憾來，這首歌的質量李經明還是有數的，所以他知道自己在音樂節表演之后肯定會有星探找上門，為了不在應付星探上浪費過多時間他就來了這么一出。為什么不直接表示自己是光國娛樂（LKM的母公司）旗下的藝人？因為李經明要讓各大音樂公司保持對自己的關注，李經明還準備借助這些人的力量宣傳一下呢。

各大音樂公司在爭奪一個有潛力的新人時不光是通過開誘人的條件來較勁，也會在媒體上說好話來獲取該新人的好感，這樣可以表示自己公司對這名新人的重視，而李經明正準備利用這樣的潛規則來讓四大唱片當一回免費苦力幫自己做做宣傳工作。